孙俪提名金马奖影后了，你们觉得她的演技在国内属于一个什么水准？

第55届金马奖入围名单，《影》传来种种捷报——狂揽十二项提名？不意外。男主邓超与段奕宏、徐峥“三雄争霸”？也猜到了。但Z佳女主角名单孙俪，她终于站在这里了吗……

旁人眼中，孙俪有千般模样——佛系养生的居家妈妈，内地宫斗剧的“祖师奶奶”，难得不动刀不微调、却始终颜巅不倒的八零后大青衣。

《影》花絮，36岁的娘娘状态好到惊人

都对。可当她站到影视艺术Z高殿堂的候场区，我们才重新发现——

从爱情到事业、持家到育儿、养生到出书、运动到礼佛、经典角色到影视奖项、小荧屏到大银幕……如果把人生做成一张任务卡表，那么孙俪的满满当当全是“√”。

满眼的大满贯气象。她，怎么做到的？

孙俪是1982年生人。她在上海一弯小小弄堂呱呱坠地，迎接她的是许多“不完美”：

12岁起，生计是妈妈一力维持——

这名普通的商场售货员月收入100元，除去吃穿用度，还要为女儿缴纳在少年宫学舞蹈的费用，她每天从商场下班，再去做一份打扫卫生的工。

也许是遗传了妈妈的坚强，孙俪自小有出息。

5岁学舞蹈，11岁代表上海东方小伙伴艺术团出访英国、美国、日本等国。

邻居街坊都叫她：“小小舞蹈家”。

可是舞蹈家究竟不是那么好当——孙俪考过三次舞蹈学校。

屡败屡战。屡战屡败。老师眼睛毒：

头大 跳舞不好看

于是，15岁，孙俪舞蹈家的梦没了。她改考上海警备区文工团，当文艺兵。

部队上，她领舞的《荔枝飘香》在全国、全军汇演中立下二等功、三等功。孙俪终于不那么紧绷，她想法很简单：有军功在，分配的工作总不会太差。

后来转业通知下来了，给孙俪安排的岗位是“餐厅服务员”。

她知道，她的工作还是没了。

这就是命运给孙俪的“出厂设置”，一次次推倒重来。在许多采访中，孙俪反复提到过一个小插曲：当年一进部队，小小年纪的“舞蹈家”被挑选为全军汇演的领舞，一下有些膨胀，也不好好练功，舞也跳得马虎。领导叫去谈话，语重心长说了许多，唯独一句给了她当头一棒：

“如果下次审查你还跳得这样乱七八糟，这个领舞一定就不是你的了。”

《荔枝飘香》

孙俪回去哭了一天。

不知道那阴雨绵绵的一天，她心里都笼罩着哪些念头。反正表妹看到这一段，总觉心酸——彼时她正在经历的，不是过往种种的浓缩上演？

“得不到”已属大遗憾，可在孙俪人生的前十九年，她反复体验的更是苦了些：

失去，本属于你的东西归了别人。

孙俪近乎偏执地相信奋斗。除了努力，还是努力。

不是说给了你就是你的，你一定要珍惜。（《可凡倾听》）

Z重要的是它教会我，任何事情要努力。（《鲁豫有约》）

孙俪是内地少有毫无保留的女演员之一。踏进演艺圈时，才19岁，处女作电视剧《玉观音》。

19岁的娘娘还一脸稚态

那时虽签了经纪公司，但女主安心的角色，剧组没说让她演，也没说不让，只说可能——“不努力的话，随时换人”。

Z后确定是她，还是因为试镜的一段哭戏打动了丁黑导演：安心和毛杰打电话，得知两人的儿子被毛杰害死。孙俪表情清零，双眼放空，眼泪吧嗒吧嗒地往下掉……

这场戏演得多高级么？其实没有。后来回看这段经历，孙俪不好意思地说：“那时根本不会演戏，完全是逼自己哭。”为何要逼？

你一定要哭

不哭，你就没机会

《玉观音》开始，孙俪接过自己命运的转盘。也是《玉观音》让孙俪意识到——从舞蹈演员到演员，不光脱掉“舞蹈”二字那么简单，二者对形体的理解都不一样。

同样是听到放鞭炮的声音，舞蹈演员表现的侧重点在节日的喜庆氛围，而演员，则在下意识的行为动作。

认识到这一层，孙俪反而想通了——我比表演专业的演员起码要多付出三倍努力。

《玉观音》，开车、跆拳道、游泳、台词、表演……每一样都踏踏实实学下来。

难得的是，每一部戏都像第一部那般踏实。后来有了名气，我们几乎看不见孙俪“偷懒”。

“就是到现在，我拍戏都相信，如果不努力，明天的戏就不属于我了。”

孙俪演戏，一大功夫就花在入戏——近似于“痴”。

孙俪的入戏通常从一面镜子开始。《甄嬛传》入组前，她买来一双花盆底，对着镜子日夜摹拟。“哪天自己瞧自己顺眼了，我便知道自己慢慢进入角色了。”

人物情态，这么摸索。接着是读剧本。

内行人都知道，有一种剧本叫孙俪的剧本。——这只能算“顶表面的功夫”了。

《芈月传》。

孙俪一开始想要两年时间准备，原因是，两年，可以把那段时间与人物相关的正史野史全看一遍。当然不可能。于是她请了私教，正常上课的同时，还用读剧本过程中想到的各种稀奇问题去“烦”老师——关于人物的一切，她都想了解。

人物的血肉，常常是这么生出来。

接着是背台词。开机前两星期，从一遍遍读、熟背到默背。

人物的言谈，是孙俪立军令状的地方：“背台词太简单了，连台词都不能脱口而出的话，就太不专业，就不要谈表演了。”

家里的“备战”，人物只是成了一小半。来到片场，孙俪才是真正的作战状态——

和孙俪合作过两次的导演郑晓龙笑言，她是唯一一个“不给导演面子”的女演员。从《甄嬛传》到《芈月传》，导演约她一起吃饭，从没一次吃完整的：

吃到一半或者不到一半，吃一点儿，“导演，我得先走了。”

“干嘛？”

“回去我要背词。”

在剧组见不到她放松的时候，永远拿着剧本在旁边做准备，这就是孙俪的特点。

他Z后用三个“特别”评价她：

特别勤奋

特别努力

特别用功

表妹脑补了一下，郑导描述的画风应该是这样↓

其实这个问题，曹可凡问过孙俪：为什么在现场总要抱着剧本？得到的回答很“痴相”：

我很怕跳进跳出

会影响我对角色的感觉 会的

我想如果这样形容孙俪的戏，应该不夸张——每一次，都是毕其功于一役的表演。

长期揣摩、涓滴累积、不近人情的闭关，往往就为“啪嗒”一下。我们今天看孙俪的戏，发现每一场哭戏都是高光：

《幸福像花儿一样》。

文工团跳舞的杜鹃完全是当年那个“小小领舞”孙俪，心事简单得像一抔清水，风吹一吹，就乱了。

被心上人惹伤了，边掉眼泪边指望着白杨（邓超 饰）帮她想办法——完全认不出对面的男生正在喜欢自己。

她仰头望着他，连鼻子也痛苦得一抽一抽。这是单纯的杜鹃。

《小姨多鹤》。

多鹤的一生是战争遗留的悲剧。

作为战败国的遗孤，她隐姓埋名寄居在一户农家，温言细语的张大娘（萨日娜 饰）叫她忍不住思母心切。

脸蛋捧在张大娘手心，目光赤诚如稚兽，泪水汩汩流。这是孺子望母，多鹤。 

《甄嬛传》。一哭封神的“皇上驾崩”。“崩”字一出，两挂泪应声往下落。这是杀伐果决，甄嬛。

再有《芈月传》。重逢青梅竹马，换了人间。在笑与泪之间瞬时切换，喜极、哀极。这是“我们再也回不去了”，芈月。

同是哭戏，可我们一路看下，心里如明镜清晰：

那泪，是杜鹃就绝不是甄嬛，多鹤也不可能是芈月的——甚至，表妹由此回想剧情，连人物的彼时境遇、前世今生也能一一对应出来。

说白了，眼泪不稀奇、技巧不稀奇，稀奇的是像。

那种打碎骨头连着筋的像。而“人一像了，比演得多好都重要。”

当然必须说《影》。

《影》中孙俪突破就突破在，她在那种向上的不甘中，又多了一分暧昧的微妙。据说张艺谋在选角时，也曾意属他人。但孙俪又一次凭实力扭转了局势。

你要真看了《影》，会发现，小艾才是《影》的戏眼。注意，电影自小艾窥视而起，由小艾窥视而终。

小艾的角色，深不见底。孙俪显然吃透了这一层。这次入围，金马给出的评语是，层次感。

一开始，孙俪白衣翩跹、慢言曼行，温顺而躬亲。像一直被豢养在深宫的猫。

但在Z后一镜中，她有了人的温度，完全“跳出来”了。手提裙摆，梗着脖子，以一种前倾的姿态向前飞奔。更准确点说，是“扑”。

但这不是重点。重点是她的眼睛。她Z后看到了什么？

当孙俪快杀青，张艺谋突然说要补拍一镜，指令就一句话：跑，Z后镜头停在你脸上。