在生活中，好的图片图像是有很多特征特性的；比如说，主体聚焦清晰，曝光适中且可以覆盖场景的动态范围，构图能让大部分人觉得新奇以及满意，对主题的选择独具异彩等，这些最基础的技巧都是不应该被忽视的，当然最重要的还是需要了解摄影构图、布光的原理。
同远摄影认为：摄影的过程其实就是一个发现新事物的过程，同时也是一个记录发现的过程。在拍摄的过程中，我们必须要时刻做出决定，突出强调我们发现的新事物的哪些方面，同时会用一种比较恰当的方式和手法来表达某一个主题，让图片能够承载我们以及他人的喜欢，让图片不再是为了纪念而留，而是具有真实感情的一种寄托。
好的摄影作品是可以刺激视觉的，从而使观看的人产生兴趣反应。也许不是每个人，但应该有足够的人能产生反应，以表明图像具有吸引力。如果给观看者的第一反应是“我之前好像在哪看过这样的照片”那么这幅作品就已经失去了它的意义了，同时也代表着这幅作品终究会是一失败告终。其实，被摄影者们都是希望通过摄影师的想象力以及创新能力，去看到一些摄影中新鲜的事物风格。
摄影的这种双重的本质也一直吸引着不少摄影爱好者。对于好的摄影作品来说，各个方面都应该是平行发挥着作用的。将形式和内容构成了一个和谐的整体，使它成为了一个在吸引着观众思维和感情的同时还是一副有趣的观众们心目中的优美作品。为了达到这种和谐，那么摄影师就必须完成两个方面的工作。一方面：你应该要像是一个诗人或者艺术家一般，展开自己的想象，去面对和直视这个直观而神秘的世界；另一方面，你必须要具有一个随时保持理性的大脑，随时都理性的来处理快门速度、光圈值以及焦距等等。
当然了，如果是没有技术的想象力或者是没有想象力的技术来组成的图片，图片或许会很精美，但是它也就会像是一个失去了灵魂的人一般，缺乏了艺术的气息，是空洞的，没有灵感的作品，所以它同样还是失败的。
